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La fabrication du luxe
La conférence annuelle de COSTUME, comité international de l'ICOM, qui devait se tenir du 29 juin au 3 juillet 2020 au Château de Versailles sur le thème "La Fabrication du luxe" a été annulée.
Une nouvelle date sera prochainement annoncée.
Thématique
Dans la mode, le luxe est tout d’abord associé avec les plus riches. Rois, princes et aristocrates rivalisaient grâce à leurs vêtements indiquant directement leur statut et leur fortune. Cependant, chacun, même quelqu’un de pauvre, avait sa propre conception du luxe auquel il aspirait. Pour une dame de la cour un châle en cachemire de la meilleure qualité était un luxe, tandis que pour une femme de la classe moyenne un châle de coton brodé imitant le châle de cachemire pouvait être l’objet de luxe. Le château de Versailles est le meilleur endroit pour approcher les aspects variés de la création, du luxe et de la mode.
- Concurrence entre monarques, ou comment éclipser les autres ?
- Luxe et extravagance
- Matériaux luxueux, techniques sophistiquées et innovations au service de la mode
- Les réseaux et circuits de la production du luxe, commerce et consommation
- Le luxe de tout un chacun, copies et imitations de vêtements luxueux et d’accessoires de mode
- Comment s’habiller pour l’église ou la fête du village ?
Information et contact : corinne.thepaut-cabasset[a]chateauversailles.fr
Petits Spécimens 4
Rendez-vous annuel du Signe avec son jeune public, les écoles, les familles et tous ceux curieux de découvrir le graphisme sous un aspect ludique, cette exposition participative vous propose littéralement d'entrer dans les livres !
Le Signe ouvrira la 4e édition du parcours jeunesse, intitulé Les Petits Spécimens, avec les Éditions du Livre. Cette maison d’édition indépendante basée à Strasbourg publie des livres d’artistes pour enfants réalisés par des illustrateurs, artistes et designers graphiques.
Les ouvrages traitent de la relation comme forme établie entre un objet de consultation et son lecteur. Alexandre Chaize, fondateur des Éditions du livre et commissaire de l’exposition parle d’une « poétique de la manipulation de l’objet-livre dialoguant avec son contenu »; pour lui : « La forme du livre, c’est le fond ».
Le Signe propose à cette occasion un parcours dans l’univers de ces livres-objets devenus installations à taille humaine. Les visiteurs y découvriront une matriochka, des animaux, des légumes, des fruits et d'autres surprises tout en couleurs !
Conservation-restauration et environnement : Adaptons nos pratiques !
À l’heure où les enjeux environnementaux et les effets du changement climatique remettent en cause nos comportements et conditionnent les nouvelles politiques publiques, qu’en est-il dans le domaine particulier de la conservation-restauration des biens culturels ? Comment conjuguer la préservation du patrimoine et la protection de l’environnement ? Comment adapter les pratiques, afin de mieux répondre à l’ardente obligation du développement durable ? Quelles éventuelles contradictions se dessinent et comment les résoudre ? Autant de questions que cette 10e édition anniversaire des journées professionnelles abordera.
Organisées par la Direction générale des patrimoines du ministère de la Culture en partenariat avec la Cité de l’architecture & du patrimoine et l’Institut national du patrimoine,
les dixièmes journées professionnelles de la conservation-restauration rassembleront une trentaine d’intervenants qui feront état de leur réflexion et de réalisations récentes, dans tous les champs patrimoniaux (archéologie, archives, musées, bibliothèques, monuments historiques) tant sur le patrimoine ancien que contemporain.
Inscription gratuite, mais obligatoire.
Ouverture des inscriptions : 12 février 2020
Clôture des inscriptions : 12 mars 2020
Archives actualités
Prendre part à l'art et à la culture : Pratiques, théories et politiques de la médiation culturelle aujourd'hui
Le colloque international « Prendre part à l’art et à la culture. Pratiques, théories et politiques de la médiation culturelle aujourd’hui » (appel complet à télécharger ci-contre) s’intéresse à la question de la « participation » dans le champ culturel, aux facteurs de son évolution (notamment depuis les années 1970) et à la façon dont elle interroge le rôle de la médiation culturelle.
Les communications du colloque s’articuleront autour de trois axes principaux :
- Généalogie des pratiques de médiation participative (questionnant notamment le rôle de la médiation culturelle dans le tournant éducatif au sein des pratiques curatoriales)
- Médiation et droits culturels (interrogeant l’influence grandissante de la question des droits culturels sur la conception, l’interprétation et la réception du patrimoine artistique et culturel collectif)
- Enseigner la médiation culturelle aujourd’hui. Quelle place pour la discussion des enjeux actuels de la médiation dans la formation des médiateurs·rices ?
Ce colloque a pour objectif de poser l’ensemble de ces problématiques au prisme de la posture du·de la médiateur·rice, posture que l’on pourrait qualifier de paradoxale, au-delà même de la précarité de son statut dans le champ culturel. Dépositaire du lien entre des publics et une proposition artistique ou culturelle, sa parole n’est jamais tout à fait assimilée ni à celle des publics, ni à celle de l’artiste, ni même à celle de la structure qui l’emploie. Il·elle doit alors lutter sans cesse pour échapper au rôle dans lequel cette posture particulière menace de l’enfermer, celle de garant·e d’un ordre des choses qu’il·elle cherche précisément à abolir, participant à construire, depuis l’intérieur des murs de l’institution, une figure de l’extériorité, celle de publics jugés inadaptés à l’espace de la culture.
Le colloque aura lieu à Marseille, dans l’espace « Turbulence » d’Aix-Marseille Université et au Tiers QG de Manifesta 13, du 22 au 24 octobre 2020.
Les propositions de communication devront parvenir au plus tard le 20 mars 2020 à l’adresse suivante : mediation.
Passés difficiles, présents complexes et futurs incertains
Nous vivons une époque de changement où les certitudes du passé sont remises en question et où certains aspects de statu quo sont exposés et dénoncés, parce qu'ils renforcent l'exclusion politique, sociale et économique. Par ailleurs, la crise environnementale a favorisé la remise en cause des récits déjà affaiblis sur le progrès.
Des groupes autrefois réduits au silence ou marginalisés, tels que les personnes économiquement défavorisées, les défenseurs des droits des travailleurs, les militants pour le climat, les femmes, et les partisans de l'égalité LGBTQ, pour ne nommer que certains acteurs politiques émanant de la société civile, font maintenant entendre leur voix.
Le mécontentement général à l'égard du système politique et économique actuel a également conduit à l'émergence d'une rhétorique nationaliste, qui à son tour a conduit à la création de mouvements populistes d'extrême droite. Ce sont des temps difficiles, et des défis à relever.
Les musées, en tant qu'acteurs institutionnels ancrés dans un contexte social spécifique, ne peuvent pas échapper aux conflits qui les entourent. Les musées archéologiques et historiques répondent autant que tout autre type de musées, sinon plus, à leur environnement sociétal. En outre, ces musées ont la spécificité d'une perspective ouvertement diachronique : les enjeux actuels acquièrent des significations plus profondes lorsqu'elles sont liées aux processus historiques.
Au cours des dernières années, l'ICOM et ses membres ont réfléchi à ces questions difficiles. En 2017, le sujet pour la journée internationale des musées a été consacrée aux "Histoires contestées : dire l'indicible des musées", et cette année, ce sera "Musées pour l'égalité : Diversité et inclusion".
Cette année, la conférence annuelle de l'ICMAH entend contribuer à cette vaste réflexion
sur nos pratiques institutionnelles et professionnelles. À Bogota, nous avons l'intention d'examiner certaines de ces "questions difficiles" qui affectent la façon dont les sociétés et leur histoire sont représentées dans les musées, et la façon dont les musées interagissent avec leur environnement. Des passés difficiles, des présents complexes,
et des futurs incertains, leur interprétation et leur présentation dans les musées représente un vaste sujet. C'est pourquoi nous avons l'intention de procéder en proposant les questions suivantes :
- Comment les musées peuvent-ils se décoloniser et décoloniser leurs collections ?
- Comment les groupes marginalisés de la société peuvent-ils se voir accorder une voix dans les musées, d'une manière qui leur soit "profitable" ?
- Comment et pourquoi les musées représentent-ils la violence et les traumatismes dans leurs expositions ?
- Comment les musées peuvent-ils être des agents actifs dans leurs sociétés ?
Informations générales
La langue de la conférence est l'anglais.
La participation à la conférence annuelle de l'ICMAH est gratuite. Le voyage et les frais d'hébergement des participants ne peuvent être pris en charge par l'ICMAH.
Toutes les présentations seront publiées en ligne sur le site officiel de l'ICMAH.
Pour plus d'informations et de détails sur la conférence, veuillez consulter le site web de l'ICMAH
Proposition et acceptation des soumissions
Le calendrier d'envoi et d'enregistrement des propositions est :
- 31 mars 2020 - Date limite pour l'envoi des propositions
- 20 avril 2020 - Avis d'acceptation
Le temps des expositions. Héritages, programmation, publics
La FEMS organise la 18ème édition des Rencontres Professionnelles qui aura lieu à Arles du 06 au 09 avril, sur la thématique suivante : " Le temps des expositions. Héritages, programmation, publics ". Chaque année, les Rencontres constituent un moment d’échanges, de débats et de partages autour de nos pratiques professionnelles.
Elles sera accueillie par le Museon Arlaten & le Musée de la Camargue
Merci de bien consulter les conditions d'accès et les informations pratiques (lieux et transports) ci-dessous.
ATTENTION : Inscriptions exclusivement en ligne !
Vous avez jusqu'au mercredi 18 mars 2020 à 18h pour vous inscrire et faire votre pré-paiement en ligne sur Billetweb :
- Je m'inscris
- Je réserve mon ou mes repas
- Je choisis mon atelier et mes visites
- Je règle en ligne et je reçois ma facture dématérialisée à l'adresse email indiquée
Informations pratiques
INSCRIPTIONS
Inscription et prépaiement CB en ligne sur Billetweb
50€ / 2 jours
25€ / journée
Gratuité pour les adhérents et les étudiants
RESTAURATION / SOIREE
Sur inscription avec participation de 20€ / repas
Soirée conviviale au Patio de Camargue
Réservation obligatoire en ligne sur Billetweb
LIEUX ET TRANSPORTS
ATTENTION : Nous attirons votre attention sur les lieux où se déroulent les rencontres et plus précisément pour la 2ème journée qui se tiendra en dehors du centre d'Arles. Les possibilités pour s'y rendre sont limitées. La FEMS mettra en place des navettes pour les participants mais les horaires seront aussi réduits. Merci d'en tenir compte dans votre organisation (notamment dans le cas d'un départ depuis la gare d'Arles le vendredi - retour en centre-ville possible qu'après 17h).
Vous venez en voiture ? Pensez au covoiturage ! Rendez-vous sur le site TOGETZER pour proposer vos places libres ou réserver un trajet sur l'évènements RP FEMS 2022.
Réseaux de Transport Arles : Tout-envia
HEBERGEMENT
Hôtels conseillés :
- Hôtel Arles Plaza**** - Chambre + Ptdj à 99€
- Best Western Hôtel Atrium*** - Chambre + Ptdj à 89€
- Hôtel de l'Amphithéâtre *** - Chambre + Ptdj à 90€
- Hôtel Régence** - Chambre + Ptdj à 70€
- Hôtel Belvédère** - Chambre + Ptdj à 80€
Humanités, Création, Patrimoine
L’école universitaire de recherche Humanités, Création, Patrimoine accueillera à la rentrée 2020 les etudiant.e.s souhaitant s’engager dans un parcours doctoral de thèse par le projet.
L’école universitaire de recherche Humanités, Création et Patrimoine se propose d’affilier les UFRs en Sciences Humaines et Sociales de l’université de Cergy-Pontoise avec 4 écoles (Ecole Nationale d’Architecture de Versailles, Ecole Nationale Supérieure de Paysage de Versailles, Ecole Nationale Supérieure d’Art de Paris Cergy et Institut National du Patrimoine) avec le soutien de la Fondation des Sciences du Patrimoine, du Ministère de la Culture et de la Communication et du CNRS pour se positionner comme l’établissement de référence, au niveau master et doctorat, dans les domaines de la création et du patrimoine avec une méthodologie innovante de recherche par le projet (practice-led research) et un appui scientifique fort des humanités.
Le doctorat par le projet
Au niveau doctoral, l’EUR porte la création d’un practice-led PhD, sélectif, fortement internationalisé et ouvert, entre autres, aux architectes, artistes, paysagistes, restaurateurs, conservateurs ou écrivains. Une quinzaine de candidats sont sélectionnés chaque année et cinq contrats doctoraux attribués dans 5 mentions.
Les dossiers sont à déposer du lundi 23 mars 2020 à midi au jeudi 30 avril 2020 à midi sur la plateforme de candidature à l'adresse suivante :
Vous trouverez les documents relatifs à l'appel à candidature en suivant le lien ci-dessous :
Pour tous renseignements, écrire à doctoratparprojet@cyu.fr
Concours "Ma thèse d'histoire de l'art en 180 secondes"
Organisé par l'INHA et le château de Fontainebleau sous le patronat du Ministère de la Culture, le Festival de l'histoire de l'art se tiendra cette année les 5, 6 et 7 juin à Fontainebleau.
Rendez-vous incontournable des acteurs de l'histoire de l'art, le Festival dédié une attention particulière aux étudiants et doctorants en histoire de l'art. Cette année un volet spécifique de la programmation leur est dédié et propose des conférences, des ateliers-pratiques, des débats et des tables rondes mettant en avant la professionnalisation des étudiants et jeunes chercheurs en histoire de l'art.
Le concours "Ma thèse d'histoire de l'art en 180 secondes" et les Rencontres Internationales étudiantes (dont l'appel à participation sera ouvert sur le site du FHA le 1 mars 2020 ) complètent ce volet.
Concours "Ma thèse d’histoire de l'art en 180 secondes"
Initié en 2016, le concours « Ma thèse d’histoire de l’art en 180 secondes », donne l’occasion aux jeunes chercheurs de présenter leurs travaux de recherches devant un auditoire diversifié réunissant historiens de l’art, professionnels du patrimoine et grand public.
Il s’agit, pour les candidats sélectionnés, de parfaire leurs aptitudes en communication durant un moment convivial et riche d’émulation. Chaque candidat disposera de trois minutes (180 secondes) pour réaliser un exposé clair et concis de son projet de recherche. Les présentations réalisées par les candidats retenus devront convaincre deux jurys composés d’historiens de l’art et de professionnels.
Cet exercice permet aux étudiants de faire connaître leur recherche au cours d’une manifestation nationale favorisant les échanges et les rencontres entre jeunes chercheurs et professionnels confirmés.
A l’issue du concours, trois prix seront attribués aux trois meilleurs orateurs.
Prix remis aux vainqueurs
Premier prix : 1 000 € Deuxième prix : 500€ Troisième prix : 500 €
Critères d’admissibilité
Le concours est ouvert à tous les étudiants en histoire de l’art, conservation, restauration, études cinématographiques, école d’art et archéologie, à la condition d’être au minimum inscrit en doctorat.
Prise en charge
Les frais de transport et d’hébergement des participants hors région parisienne seront pris en charge sur présentation de justificatifs.
Candidature (formulaire en ligne ici : http://
Les propositions de candidature doivent comprendre un résumé de dix à quinze lignes de la recherche présentée ainsi qu’un curriculum vitae et une demande de prise en charge des frais de transports et d’hébergement si nécessaire pour les étudiants résidant en dehors de l’ Île-de-France (jusqu’à 150 €).
Date limite de candidature : 15 mars 2020 inclus.
Les projets incomplets ne seront pas soumis au comité scientifique.