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"Les futurs fantastiques"
Cette conférence aborder les principaux thèmes relatifs au développement de l’IA dans les GLAM via des retours d’expérience, des exemples concrets, des confrontations de cas d’usage, mais également des présentations et des tables rondes prospectives : choix d’une stratégie collective, organisation interne, partenariats, formation, éthique, vision par ordinateur, reconnaissance d’écritures manuscrites…
Ces deux jours seront également l’occasion d’élargir le champ du débat et de la réflexion grâce à des invités qui partageront leurs recherches et leurs travaux en guise d’ouverture : Marion Carré, qui arpente, dans toutes les directions, les relations entre art et intelligence artificielle et Yves Citton, enseignant-chercheur en littérature et médias à l’université Paris 8, auteur de plusieurs ouvrages aux confins de la politique, de la culture, de l’art et de la philosophie.
Les différentes présentations seront proposées en anglais ou en français, une traduction simultanée sera proposée pour la conférence principale.
Durant les jours qui précèdent la conférence à proprement parler, sont prévus plusieurs ateliers et tutoriels en ligne ainsi qu’une visite du très récent campus de l’Université Paris-Saclay.
Appel à publication pour ICOFOM Study Series, vol. 50, num. 1.
Le prochain appel à publication pour ICOFOM Study Series, vol. 50, num. 1 est ouvert ! En prévision de la célébration des 50 ans de la Declaración de la Mesa de Santiago en 2022, ICOFOM Study Series vous invite à une réflexion située dans le musée, au sens large, avec une perspective portant sur le long terme. Cet appel à contribution provient du souhait de l’ICOFOM de présenter une réévaluation des points de vue sur les musées et sur la muséologie dans le monde, 50 ans après la Mesa Redonda.
Date limite des propositions : 12 novembre 2021
Email : icofomsymposium@gmail.com, avec pour objet “ICOFOM Study Series, vol. 50, num. 1”
Appel à publication pour ICOFOM Study Series, vol. 50, num. 1.
Le prochain appel à publication pour ICOFOM Study Series, vol. 50, num. 1 est ouvert ! En prévision de la célébration des 50 ans de la Declaración de la Mesa de Santiago en 2022, ICOFOM Study Series vous invite à une réflexion située dans le musée, au sens large, avec une perspective portant sur le long terme. Cet appel à contribution provient du souhait de l’ICOFOM de présenter une réévaluation des points de vue sur les musées et sur la muséologie dans le monde, 50 ans après la Mesa Redonda.
Date limite des propositions : 12 novembre 2021
Email : icofomsymposium@gmail.com, avec pour objet “ICOFOM Study Series, vol. 50, num. 1”
Appel à résidence à la Villa Albertine
Le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères, avec le soutien du ministère de la Culture, a lancé la Villa Albertine, nouvelle institution culturelle de la France aux Etats-Unis, qui accueillera entre novembre 2021 et décembre 2022 les premiers résidents de sa saison inaugurale.
Chaque année, la Villa Albertine accueillera 60 résidents, parmi lesquels des créateurs, penseurs et professionnels de la culture, pour des résidences d’exploration, ancrées dans les 10 principales villes du territoire américain (Atlanta, Boston, Chicago, Houston, La Nouvelle-Orléans, Los Angeles, Miami, New York, San Francisco et Washington DC) ou en itinérance en fonction des projets considérés. Ces résidences d'exploration ont vocation à multiplier les échanges avec l'écosystème culturel et créatif américain, plutôt qu'à produire une forme spécifique, notamment matérielle, comme y inviterait une résidence de production.
L'appel pour la deuxième saison de la Villa Albertine est ouvert jusqu'au 20 janvier 2022 et vise à sélectionner des projets de résidence qui se dérouleront dans le courant de l’année 2023, pour une durée comprise entre 1 et 3 mois. L’appel est ouvert à tout créateur, chercheur ou professionnel de la culture, issus d’un large champ de disciplines, qui associe à leur projet un partenaire français (institution publique ou privée). Toute structure publique ou privée peut être partenaire, le soutien apporté pouvant être de trois ordres selon les cas : aide à la conception du projet de résidence, promotion de la résidence, réalisation d'un volet post-résidence. Il n’est pas demandé aux partenaires de contribuer financièrement à la résidence.
Dans le champ spécifique des musées, du patrimoine et de l’histoire de l’art, les résidents peuvent être des directeurs d’institutions, des conservateurs, des historiens de l’art, des archéologues, des chercheurs, des professionnels de la médiation ou des questions éducatives etc. désireux de venir mener aux Etats-Unis une réflexion spécifique favorisant le dialogue franco-américain. Dans le cas de candidats appartenant déjà à une institution, celle-ci est alors le partenaire naturel de la future résidence.
Les institutions muséales et culturelles sont également invitées à soutenir en tant que partenaire les projets de penseurs ou créateurs (artistes visuels, cinéastes, écrivains, bédéistes, chorégraphes, musiciens, créateurs numériques, designers, etc.).
La Villa Albertine sera attentive tout au long du processus de sélection à la diversité des profils des candidats, que ce soit en termes de genres, d'horizons géographiques (pas de critère de nationalité), de disciplines et de parcours professionnels (la Villa accompagne des profils tant émergents qu’établis).
Pour toutes questions relatives à ces résidences, n’hésitez pas à contacter François Bridey, attaché « Musées et Patrimoine » (francois.bridey@villa-
Autour de Jacques Hainard
Profitant de la venue de Jacques Hainard à Paris, une journée d'étude est organisée par la Sorbonne nouvelle (Master musées et nouveaux médias et Chaire Unesco pour l'étude de la diversité muséale), le 3 décembre prochain, au Musée de l'Homme, afin d'évoquer l'influence en France et à l'étranger de la pensée du conservateur suisse, ancien directeur des musées d’Ethnographie de Neuchâtel et de Genève.
Au travers de témoignages de chercheurs et de professionnels de musées de plusieurs générations, cette rencontre souhaite en effet éclairer les manières dont les écrits et la pratique de Jacques Hainard, tout au long de sa carrière, ont pu nourrir et continuent d’influencer plusieurs générations de muséologues.
Inscription obligatoire : journeehainard@gmail.com
Programme
• 9h30 ----- Ouverture
- André Delpuech (conservateur général du patrimoine, Musée de l’homme)
- Juliette Raoul-Duval (Présidente d’ICOM France)
- François Mairesse (professeur à l’Université Sorbonne Nouvelle)
- Fabien Van Geert (maître de conférences à l’Université Sorbonne Nouvelle)
-----• 10h « Musées d’anthropologie et de société : le syndrome du politiquement correct », André Delpuech (conservateur général du patrimoine, Musée de l’homme)
-----• 10h30 « Troubles de voisinage » Philippe Mairot (conservateur en chef du patrimoine, chercheur à l’inventaire du patrimoine de Bourgogne-Franche-Comté)
-----• 11h15 ----- Pause
-----• 11h30 « Jacques Hainard and his Impact on Museology in the Spanish and English- speaking Worlds » Antony Shelton (Professor of Art History, Visual Art and Theory at the University of British Columbia)
----• 12h « L’humour selon Bach, Gell et Hainard » Mathieu Viau Courville (Université Fontys/OCIM)
-----• 12h30 ----- Repas
-----• 14h « Apprendre de Jacques Hainard sans Jacques Hainard » Audrey Doyen (Adjointe à la Déléguée générale d’ICOM France)
-----• 14h30 « Exposer c’est raconter une histoire, l’influence de Jacques Hainard sur la rénovation du Musée Savoisien » Marie-Anne Guérin (Conservatrice en chef - Directrice du Musée Savoisien) (en ligne)
-----• 15h Entretien avec Jacques Hainard
- Jean Guibal (conservateur en chef honoraire du patrimoine et ancien directeur du Musée dauphinois)
- Michel Côté (muséologue, ancien directeur du musée de la civilisation de Québec et du musée des confluences) (en ligne)
16h----- Pause
-----• 16h15 Entretien avec Jacques Hainard
- Octave Debary (professeur à l’Université de Paris)
- Olivier Schinz (conservateur adjoint au Musée d’ethnographie de Neuchâtel)
Salon Museum Connections 2022
Salon professionnel international, résolument tourné vers les enjeux économiques et durables des musées, des lieux culturels et touristiques, Museum Connections décode les tendances et innovations pour imaginer les nouvelles expériences de visite. Animateur de la communauté internationale, Museum Connections rassemble les professionnels du secteur, tous les ans à Paris.
Après les reports et annulations de l'année 2021, le salon revient en 2022 :
Les 30 et 31 mars 2022
Paris Expo Portes de Versailles Hall 3
ICOM France a le plaisir de faire partie des partenaires et de vous accueillir sur son stand L44.
Inspiration board
Museum Connections bénéficie du soutien des professionnels des musées, lieux de culture et touristique et s’appuie sur deux comités pour assurer la pertinence de l’événement et son adéquation aux enjeux du secteur.
- Juliette Raoul-Duval, Présidente ICOM France
- Valérie Senghor, Directrice générale adjointe, chargée de l’innovation, du développement et des grands projets, Centre des Monuments Nationaux
- Mathieu Boncour, Directeur Communication et RSE, Palais de Tokyo
- Kristina Leipold, Commercial Director, Light Art Space Berlin
- Fanny Guesdon, Associate Director, Brunswick London
- Sophie Galelli Birkan, Projects Director Retail Diversification, Altarea
- Aurite Kouts – Community Lead – Cap Digital
- Michel Rouger – Directeur – Museoparc Alesia
- Marialya Bestougeff – Directrice de l’innovation – 104
- Alexandre de Vogüé – Directeur du développement – Château de Vaux le Vicomte – et Vice Président de la Demeure Historique
Raconter, exposer et commémorer l’histoire des minorités aux Etats-Unis. Les musées et sites historiques états-uniens et les récits minoritaires.
Le vendredi 10 décembre 2021, une journée d’étude organisée par l’Institut d’Histoire du Temps Présent, UMR 8244 au Campus Condorcet. Avec le soutien de la Fondation pour la mémoire de l'esclavage.
Les récits minoritaires mobilisent des mémoires collectives spécifiques, des processus de patrimonialisation et différentes médiations de l’histoire, notamment dans les cadres scolaires, médiatiques. Cette journée d’étude se déroulera en présentiel, et en ligne sur Zoom.
Campus Condorcet, Centre de colloque, Place du Front Populaire, 93322 Aubervilliers, salle 3.01.
“Écouter l’image”
La résidence de recherche critique d’Eric de Visscher (musicologue, commissaire d’exposition, ancien directeur du Musée de la musique et professeur invité au Victoria & Albert Museum de Londres) vise à explorer l’utilisation innovante du son comme enrichissement de l’expérience de visite.
En réunissant architectes, acousticiens, musicologues, philosophes, conservateurs, historiens et artistes, et en invitant étudiants et professionnels à y participer, « Musée Polyphonique » interroge les possibilités qu’offre cette présence sonore au Musée, en prenant appui sur la Galerie des Peintures Murales et des Vitraux de la Cité de l’architecture & du patrimoine : celle-ci présente un vaste ensemble de reproductions de fresques datant du IXème au XVIème siècle, intégrées dans une reconstitution architecturale des sites originaux.
La prochaine séance, sous forme de séminaire pluridisciplinaire, aura lieu le jeudi 9 décembre 2021, de 14h à 18h, et aura pour thème “Ecouter l’image”.
Après une visite de la Galerie des Peintures Murales, les contributions des intervenants aborderont la question du rapport de l’image au son en partant de l’iconographie médiévale et des multiples rapports entre le visible et l’invisible qu’elle instaure. Si le musée procure, à son tour, une expérience de visite de plus en plus plurisensorielle, comment s’articule la relation entre ses différentes composantes et le corps perceptif du visiteur ? Comment percevons-nous les images et les sons du Musée, à l’heure où ceux-ci connaissent une prolifération infinie par la reproduction et la distribution numérique ?
Intervenants: Nathalie Bondil (directrice de musée), Martine Clouzot (historienne de l’art), Emanuele Quinz (chercheur et commissaire d’expositions).
Entrée libre - Inscription obligatoire
Museums studies : Bridging theory and practice
Découvrez la dernière anthologie d'articles d'ICOFOM sur la muséologie finlandaise !
Museum Studies - A Bridge Between Theory and Practice est une collection éditée de 28 articles rédigés principalement par des praticiens finlandais de la muséologie.
Le contenu du livre est divisé en cinq sections principales :
- La muséologie et les musées en tant que profession
- La gestion des collections menant au développement des collections
- Les communautés et les publics
- Les expositions en tant que transmettrices de l'évolution des identités muséales
- L'éthique
Dans les chapitres, sont introduits des concepts tels que les valeurs muséologiques et le facteur d'impact muséologique. Notre livre présente des moyens pour mesurer l'incommensurable, ce qui nous aide à naviguer dans le domaine de la signification muséologique.
Rédacteurs : Nina Robbins (rédactrice en chef), Suzie Thomas, Minna Tuominen, Anna Wessman.
Éditeurs : ICOFOM et Université de Jyväskylä/Open Science Centre.
Le livre est disponible en ligne, sur le site d'ICOFOM.
Appel à contribution - ICOFOM Study Series
Conditions de soumission
Les articles doivent comporter 6000 mots maximum (notes et références incluses, comme spécifié dans nos directives) et doivent être envoyés pour le 12 décembre 2021 (au plus tard) à l'adresse icofomsymposium@gmail.com.
Les propositions devront intégrer l'un des cinq axes d'analyse proposés. Elles devront respecter les règles de mise en forme de l'ICOFOM, que vous trouverez sur le site internet du comité, et être rédigées dans l'une des trois langues officielles de l'ICOM (anglais, français ou espagnol).