Formation de l'Inp en collaboration avec le Centre de recherche et de restauration des musées de France (C2RMF)

Contenu de la formation

Les plastiques constituent à ce jour une part très importante de nos matériaux de conditionnement. De leur production à leur destruction, ils ont malheureusement un impact environnemental et toxicologique que l’on ne peut plus négliger et qu’il faut prendre en compte dans nos pratiques.

Si nous pouvons essayer de réemployer au maximum les matériaux existants, nous devons également songer à les remplacer.

Aujourd’hui de nouveaux matériaux bio-sourcés et bio-dégradables sont proposés et arrivent sur le marché, mais bien souvent ils n’ont pas été utilisés dans le domaine de la conservation-restauration.

Ce stage, théorique et pratique, propose tout d’abord d’éclaircir les critères qui permettent de parler ou non de matériaux écologiques et ceux qui nous permettraient de les utiliser dans le domaine de la conservation en fonction des collections concernées et des différents contextes. 

Au regard de ces premiers critères de sélection, nous proposons de mettre en place des tests simples qui permettraient de connaître certaines de leurs caractéristiques physico-chimiques. Ainsi, pourront être mis en œuvre des tests, à l’échelle de l’atelier ou de l’institution, qui permettent d’évaluer le pH de ces matériaux, leur solubilité ou leur porosité, et vérifier leur innocuité chimique pour les matériaux constitutifs des collections.

Une nouvelle journée de formation ou d’information sera prévue en 2024 pour exploiter les résultats de certains tests lancés.

Nous conseillons vivement de suivre en amont de cette formation la formation incontournable et de base sur les matériaux de conditionnement.

Intervenants : Maroussia Duranton, ingénieure d’études au département de la conservation préventive, C2RMF ; Nathalie Le Dantec, restauratrice, consultante en conservation préventive, adjointe au directeur des études du département des restaurateurs, chargée de la formation continue, Inp ; autres à déterminer.

Coordonnatrices : Maroussia Duranton, Nathalie Palmade-Le Dantec.

Public concerné : Professionnels de la conservation-restauration, professionnels du patrimoine d'Etat et des collectivités territoriales.

Prix : 690 euros / nombre de place : 16

Bulletin d'inscription   Conditions d'inscription 

Contenu de la formation

L’ensemble des tâches et des activités liées à la régie des œuvres est aujourd’hui parfaitement intégré au fonctionnement quotidien des musées nationaux et des collectivités territoriales. En se généralisant dans les établissements, le métier s’est étoffé en termes de compétences mais aussi en termes de responsabilités notamment ces 10 dernières années. La régie des collections et des expositions demande ainsi des connaissances très spécifiques. La gestion du mouvement des œuvres constitue le socle commun de compétences mais les questions de conservation préventive, de cadre assurantiel, de planification et de méthodes auxquelles s’ajoutent les préoccupations liées au développement durable ou à l’informatique documentaire génèrent la mise en œuvre de savoir-faire particuliers. Qu’en est-il dans le quotidien du musée ? Comment la théorie rejoint-elle la pratique ? Quelles modalités opérationnelles sont mises en place ?

S’appuyant sur l’expérience croisée des musées de Strasbourg, cette formation a pour but de donner aux participants des outils et des exemples de bonnes pratiques transposables dans leur quotidien pour fluidifier les opérations de régie. Une alternance entre exposés et rencontres avec des professionnels de la régie ainsi que des mises en situation permettra à chacun de s’approprier les contenus proposés.

Coordonnateur : Ludovic Chauwin, régisseur des collections, département de la régie des collections, direction des musées, direction de la culture, Ville de Strasbourg

Public concerné : régisseurs d’œuvres d’art, conservateurs du patrimoine et des bibliothèques, chargés d’études documentaires, attachés de conservation, assistants de conservation, responsables de collections patrimoniales, professionnels du patrimoine d’Etat, des Collectivités territoriales et du secteur privé.

Prix : 870 euros / nombre de places : 30

Bulletin d'inscription      conditions d'inscription

Présentation du DU

Depuis 2022, la Fondation de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne héberge une nouvelle chaire conçue en hommage à l’action de Delphine Lévy, fondatrice et directrice générale de Paris Musées jusqu’à sa disparition prématurée en 2020. La Chaire Delphine Lévy est consacrée à des actions visant à favoriser l’accès le plus large possible aux collections des musées et au patrimoine culturel. La Chaire a permis la mise en place d’un diplôme universitaire (DU) inédit dans le champ de l’enseignement supérieur, qui se propose d'être un espace de transmission d’outils et de méthodes pluridisciplinaires, mais aussi de discussion sur la construction d’une culture de l'accessibilité à tous les niveaux des institutions patrimoniales. À ce titre, il s’adresse aux professionnels et futurs professionnels de ces institutions.Validé en un an, le DU accueille à parité des étudiants en formation initiale, qui le suivent en complément de leur Master 2 ou de leur doctorat, et des professionnels dans le cadre de la formation continue, afin d’encourager le partage d’expérience et la construction d'un réseau. Il fait intervenir des professionnels du
secteur et des chercheurs de différents champs lors de cours théoriques, de visites sur le terrain et de workshops hors les murs. Les activités liées à ce DU représentent environ 100 heures sur l’année académique aménagées de manière à être compatibles avec une activité professionnelle, le suivi d’un Master 2, ou les recherches doctorales. Elles requièrent toutefois motivation, capacité de travail et aptitude à l’échange.

Composer son dossier de candidature : 

1. Curriculum vitae
2. Lettre de motivation
3. Lettre de recommandation d’un enseignant-chercheur

Plus d'information dans le document ci-contre

Le thème de la conférence annuelle du comité international pour les musées et collections de verre - GLASS - est "Le verre au Tyrol".

Mag. Christina Zenz, chef intérimaire du département de l'art avant 1900 dans les musées d'État du Tyrol à Innsbruck / Dr. Christina Wais-Wolf, Corpus Vitrearum Österreich, Österreichische Akademie der Wissenschaften / Institute for Habsburg and Balkan Studies, Milan Hlaveš, membre du conseil d'administration et Eva-Maria Günther, trésorière du Comité du verre de l'ICOM, ont organisé cette réunion et nous ont préparé un programme de visites varié.

A Innsbruck, le musée d'art populaire tyrolien accueillera deux sessions de communications et l'assemblée générale annuelle d'ICOM Glass. Le programme comprend des visites de la collection de verre Strasser (château d'Ambras), du dépôt du musée et des ateliers de restauration des musées d'État du Tyrol, ainsi que des excursions à Hall, Kramsach, Rattenberg, Kufstein et Wattens, où l'on fabrique de la verrerie tyrolienne depuis plusieurs siècles.  

Frais de participation : environ 100 euros.

Comme les années précédentes, des présentations de 15 minutes sont également proposées. Si vous souhaitez faire une présentation, veuillez contacter l'adresse électronique suivante : ruriko.tzchida@gmail.com

La date limite de soumission des titres et des résumés est fixée au 20 juin. Nous remercions tous les membres qui ont déjà soumis des articles. 

Le 36e congrès du CIHA de Lyon 2024 accueillera, au cours de 4 jours, plus de 90 sessions autour du thème "Matière, Matérialité" . Ces sessions sont réparties entre 14 thèmes : 

• Penser la matière 
• Les Matériaux de l'Œuvre 
• La Fabrique de l'Art 
• Facteurs Économiques 
• Écologie et Politique 
• Anthropologie
• Matérielle du Travail Imaginaire des Matériaux 
• Dématérialisation/Rematérialisation 
• Apparence et perception
• Nouvelles matérialités Immatérialité/Éphémère 
• Patrimonialisation 
• Histoire Matérielle des Objets
• Histoire de la Conservation Politique
• Éthique du "Care"

Nous vous invitons vivement à soumettre vos propositions de communication !

La liste des sessions est disponible sur le site internet

Appel à communication

Les propositions de communications doivent inclure : 

- Un titre

- Un résumé de 300 à 500 mots

- Un CV de 500 signes 

Les propositions seront étudiées par les présidents et présidentes de sessions.

Clôture : 15 septembre 2023

Pour toute information complémentaire sur l’appel à communications, contactez le secrétariat scientifique du CIHA : CIHA-Lyon-2024@cfha-web.fr
Pour toute question technique concernant votre soumission, contactez : contact@cihalyon2024.fr
Pour toute question concernant le contenu des appels à communications, contactez les présidents et présidentes des sessions concernées. 

Les premières Assises de l’histoire de l’art en France se tiendront en collaboration avec le Domaine départemental de Sceaux et la mission de préfiguration du Musée du Grand Siècle. 

L'objectif de cette journée est de réunir toute la communauté de l’histoire de l’art en France : aussi bien le monde de la recherche universitaire que les professionnels du patrimoine et de sa conservation-restauration, ainsi que les acteurs du marché de l’art, de l’édition, de la critique et de la collection. 

Le programme s'organisera en quatre temps, avec, entre autres, les interventions suivantes : 

1. Quel musée pour Notre-Dame de Paris ? 10h15-11h

Aline Magnien (directrice du laboratoire de recherche des monuments historiques), Philippe Plagnieux (professeur, Panthéon-Sorbonne, président de l’APAHAU), Jonathan Truillet (conservateur en chef, Directeur adjoint des opérations, Établissement public en charge de la cathédrale Notre-Dame de Paris), et Philippe Villeneuve (architecte en chef des monuments historiques en charge de la restauration et de la reconstruction de Notre-Dame de Paris). Modération : Judith Kagan (conservatrice générale, sous-direction des monuments historiques et des sites patrimoniaux). 

Pavillon de l’Aurore (30 places).

2. Le mécénat privé et la recherche - 11h30-12h45

Bénédicte Gady (conservatrice, musée des Arts Décoratifs-Paris), Estelle Guille des Buttes (conservatrice en chef, adjointe au sousdirecteur de la politique des musées, Service des Musées de France), France Nerlich (professeure, université de Tours ; Directrice du DER, INHA), Lionel Sauvage (collectionneur) et Kathy Alliou (directrice du département des Œuvres, Beaux-Arts de Paris). Modération : Olivia Voisin (directrice des musées d’Orléans). 

Pavillon de l’Aurore (30 places).

3. Musées de proximité : quel rôle dans l'enseignement de l’histoire de l’art ? 14h15-15h30

Marion Abbadie (attachée de conservation, musées de Poissy), Défendin Détard (doctorant, professeur agrégé d’histoiregéographie) et Émilie Maisonneuve (conservatrice, directrice du Musée Lambinet, de l’espace Richaud et du carré à la farine, Versailles) Modération : Karen Chastagnol (directrice, musée du Domaine royal de Marly) et Alexandra Zvereva (responsable des collections patrimoniales, directrice du Musée Ducastel-Vera, Saint-Germain-en-Laye). 

Salle de l’Intendance (30 places). 

4. Les restitutions des biens spoliés pendant la Seconde Guerre mondiale : où en est-on ? 15h45 - 17h

Margaux Dumas (docteure, laboratoire ICT de Paris-Cité), Corinne Hershkovitch (avocate au barreau de Paris) et Isabelle RougeDucos (conservatrice, Mission de recherche et de restitution des biens culturels spoliés entre 1933 et 1945). Modération : Juliette Trey (directrice adjointe du département des études et de la recherche, INHA). 

Salon blanc (château, 50 places). 

5. Les collections ukrainiennes et leur avenir : témoignages et projets - 15h45 - 17h

Olga Apenko (conservatrice au Musée Khannenko et chargée de mission au musée du Louvre), Lidia Apollonava (historienne de l'art, spécialiste des avant-gardes) et Olga Balashova (directrice du Board du NGO, musée ukrainien pour l'art contemporain) (programme sous réserve de modification en fonction de l’actualité).  Modération : Corentin Dury (conservateur, musée des Beaux-Arts d’Orléans ; doctorant). 

Salle de l’Intendance (30 places). 

Retrouvez l'ensemble des interventions dans le programme ci-contre. 

Inscriptions

Le C2RMF lance une enquête sur la sobriété énergétique dans les musées

Dans le contexte actuel de recherche de sobriété énergétique, le Département de la conservation préventive du C2RMF réalise une enquête sur les actions mises en place par les musées de France pendant l’hiver 2022-2023 et leur impact éventuel sur la conservation des collections. Cet état des lieux visera à produire un guide de bonnes pratiques à mettre en place pour l’hiver 2023-2024.

Pour ce faire, nous vous remercions de bien vouloir compléter le questionnaire ci-dessous avant le 31 juillet 2023 : 

Questionnaire

Pour toute information ou question complémentaire, vous pouvez contacter Juliette REMY, cheffe du Département de la conservation préventive à l’adresse suivante: juliette.remy@culture.gouv.fr

En savoir plus sur la sobriété énergétique : 

La sobriété énergétique est la diminution des consommations d'énergie par des changements de modes de vie et des transformations sociales. Ce concept politique se traduit notamment par la limitation, à un niveau suffisant, des biens et services, produits et consommés. Centrée sur les comportements, l'organisation et la structure de la société, la sobriété énergétique se distingue des autres démarches de transition énergétique par son approche non techniciste. Sa confusion avec l'efficacité énergétique demeure fréquente.

La sobriété énergétique peut amener à reconsidérer les besoins au regard de leur coût environnemental.