
Recherche
Résultats de la recherche
2210 résultats trouvés
Patrimoine partagé : universalité, restitutions et circulation des œuvres d’art

Catherine Colonna, ministre de l’Europe et des Affaires étrangères, et Rima Abdul Malak, ministre de la Culture, ont reçu mardi 25 avril 2023 Jean-Luc Martinez, ambassadeur pour la coopération internationale dans le domaine du patrimoine et Président-directeur honoraire du Louvre, qui leur a remis le rapport intitulé Patrimoine partagé : universalité, restitutions et circulation des œuvres d’art.
Ce rapport commandé par le Président de la République permet de préparer les contours d’une loi-cadre sur la restitution à leur pays d’origine de biens culturels appartenant aux collections publiques françaises, qui, en l’état actuel du droit, sont inaliénables et ne peuvent être restitués que sur la base d’une loi spéciale et propose une doctrine et une méthode pour examiner et traiter les demandes de restitution.

Guide to climate protection in the museum / Leitfaden Klimaschutz im Museum

ICOM France relaie la publication en allemand d'un guide pratique sur les normes climatiques dans les musées
Le guide "Protection du climat dans les musées" propose des recommandations pratiques et des normes écologiques minimales. En suggérant de nombreuses mesures, petites et grandes, la DMB (Deutscher Museumsbund) souhaite aider les musées à apporter une contribution active et à donner une impulsion positive à une société durable.
L'objectif de ces lignes directrices est de permettre aux musées de poursuivre leurs missions avec la plus grande qualité possible et de devenir ainsi respectueux du climat.

Muséothérapie : du « CARE » au « CURE » - Art et santé dans les musées
Contenu de la formation
Dans notre période post-pandémique, les pratiques innovantes concernant les arts et la santé dans les musées s’imposent. Des rapports internationaux de l’OCDE/ICOM (2018) et de l’OMS (2019) comme de nombreuses études de cas insistaient déjà sur la pertinence de ces nouvelles pratiques : Le musée est un lieu de bien-être, de mieux-être voire de guérison. L’OMS ne limite pas la santé à l’absence de maladies ou d’infirmités mais insiste sur l’importance d’un état de bien-être physique, mental et social, centrés sur des besoins individuels la qualité́ de vie. Le musée est un vecteur d’une meilleure santé individuelle et publique.
Ce séminaire cible le rôle des musées, de leurs collections, de leurs acteurs et de leurs publics suivant un concept nouveau et porteur d’avenir : « la muséothérapie ». Soins de support physiocognitif, les œuvres d’art visuel, et le lieu même du musée, participent par leur fréquentation à la santé : qualité́ et durée de vie, mieux-être individuel et collectif, prévention et soin. Les œuvres d’art contribuent à l'équilibre interne entre émotion et cognition et à un mode de communication complémentaire avec les autres : le spectateur entre en empathie grâce à l’émotion esthétique suscitée en leur présence car elles activent notre intelligence émotionnelle. Issues de cultures variées, elles permettent de se connecter par empathie subjective avec le monde. Elles ne sont pas des injonctions mais donnent la parole aux sensations intimes et aux histoires enfouies.
Approches complémentaires d'une médecine holistique et humaniste, les thérapies par l'art soignent et améliorent la santé du patient et de la personne. Comment fonctionne le cerveau et l’organisme ; quels sont les exemples chez les artistes et dans d'autres cultures d'un art thérapeutique ; comment impliquer les professionnels des musées et de la santé dans ces actions ; quels projets pour quels impacts auprès de quels publics : général, patients et communautaires ; quelle place enfin pour la « muséothérapie » vis-à-vis des autres thérapies par l’art, et par rapport à la définition même du musée et de ses missions.
Public concerné : Conservateurs du patrimoine et des bibliothèques, chercheurs, archéologues, chargés d’études documentaires, attachés de conservation, assistants de conservation, chargés de documentation, professionnels des conservations régionales des monuments historiques (CRMH), des services régionaux de l’inventaire, des services territoriaux de l’architecture et du patrimoine (STAP), des musées et de l’ensemble des services patrimoniaux des collectivités territoriales et du secteur privé ou associatif.
Coordinatrice : Nathalie Bondil, Directrice du Musée et des Expositions, Institut du monde arabe
Prix : 870 euros // nombre de place : 30
L’éclairage muséographique
Contenu de la formation
Précisé ultérieurement
Public concerné : Conservateurs du patrimoine et des bibliothèques, chercheurs, archéologues, chargés d’études documentaires, attachés de conservation, assistants de conservation, chargés de documentation, professionnels des conservations régionales des monuments historiques (CRMH), des services régionaux de l’inventaire, des services territoriaux de l’architecture et du patrimoine (STAP), des musées et de l’ensemble des services patrimoniaux des collectivités territoriales et du secteur privé ou associatif.
Coordonnateur : Alexis Coussement, Concepteur lumière - ACL
Prix : 460 euros // nombre de places : 25
RE-ORG France : re-organiser vos réserves
Contenu de la formation
Pour aider les musées à améliorer la gestion de leurs collections en réserve et leur utilisation, l’ICCROM et l'UNESCO ont développé la « méthode » RE-ORG.
Cette méthode est destinée aux établissements patrimoniaux de petite et moyenne dimension n’ayant pas accès à des compétences externes, et dont les collections en réserve sont vulnérables en raison de problèmes croissants d’encombrement et d’accès et/ou de systèmes de documentation incomplets. Elle a vocation à leur permettre d’effectuer efficacement la réorganisation de leurs réserves de A à Z.
Ses outils et ses directives permettent l’amélioration à moindre coût des espaces existants plutôt que la construction de nouveaux espaces de stockage.
Cette méthode a déjà été mise en pratique et a fait ses preuves dans de nombreux pays : la Belgique, le Canada, l’Egypte, le Burkina Faso, le Grèce, et pour la première fois en France en 2019.
Public concerné : 2 personnes par établissement (si possible)
Conservateurs du patrimoine, chargés d’études documentaires, attachés de conservation, assistants de conservation, régisseurs d’œuvres d’art, chargés de récolement, agents techniques, responsables de collections patrimoniales, professionnels du patrimoine d’Etat, des collectivités territoriales et du secteur privé.
Coordinateurs : Institut national du patrimoine - Florence Bertin, responsable du département des collections, musée des Arts décoratifs-Mad, Paris
Formateur principal : Gaël de Guichen, conseiller spécial du directeur général de l’ICCROM
Date limite des candidature : 1er septembre 2023
Prix : 750 euros / nombre de places : 25
Développement durable : les nouveaux matériaux de conditionnement, les découvrir et les tester
Formation de l'Inp en collaboration avec le Centre de recherche et de restauration des musées de France (C2RMF)
Contenu de la formation
Les plastiques constituent à ce jour une part très importante de nos matériaux de conditionnement. De leur production à leur destruction, ils ont malheureusement un impact environnemental et toxicologique que l’on ne peut plus négliger et qu’il faut prendre en compte dans nos pratiques.
Si nous pouvons essayer de réemployer au maximum les matériaux existants, nous devons également songer à les remplacer.
Aujourd’hui de nouveaux matériaux bio-sourcés et bio-dégradables sont proposés et arrivent sur le marché, mais bien souvent ils n’ont pas été utilisés dans le domaine de la conservation-restauration.
Ce stage, théorique et pratique, propose tout d’abord d’éclaircir les critères qui permettent de parler ou non de matériaux écologiques et ceux qui nous permettraient de les utiliser dans le domaine de la conservation en fonction des collections concernées et des différents contextes.
Au regard de ces premiers critères de sélection, nous proposons de mettre en place des tests simples qui permettraient de connaître certaines de leurs caractéristiques physico-chimiques. Ainsi, pourront être mis en œuvre des tests, à l’échelle de l’atelier ou de l’institution, qui permettent d’évaluer le pH de ces matériaux, leur solubilité ou leur porosité, et vérifier leur innocuité chimique pour les matériaux constitutifs des collections.
Une nouvelle journée de formation ou d’information sera prévue en 2024 pour exploiter les résultats de certains tests lancés.
Nous conseillons vivement de suivre en amont de cette formation la formation incontournable et de base sur les matériaux de conditionnement.
Intervenants : Maroussia Duranton, ingénieure d’études au département de la conservation préventive, C2RMF ; Nathalie Le Dantec, restauratrice, consultante en conservation préventive, adjointe au directeur des études du département des restaurateurs, chargée de la formation continue, Inp ; autres à déterminer.
Coordonnatrices : Maroussia Duranton, Nathalie Palmade-Le Dantec.
Public concerné : Professionnels de la conservation-restauration, professionnels du patrimoine d'Etat et des collectivités territoriales.
Prix : 690 euros / nombre de place : 16
La régie des œuvres ou le quotidien d’un musée
Contenu de la formation
L’ensemble des tâches et des activités liées à la régie des œuvres est aujourd’hui parfaitement intégré au fonctionnement quotidien des musées nationaux et des collectivités territoriales. En se généralisant dans les établissements, le métier s’est étoffé en termes de compétences mais aussi en termes de responsabilités notamment ces 10 dernières années. La régie des collections et des expositions demande ainsi des connaissances très spécifiques. La gestion du mouvement des œuvres constitue le socle commun de compétences mais les questions de conservation préventive, de cadre assurantiel, de planification et de méthodes auxquelles s’ajoutent les préoccupations liées au développement durable ou à l’informatique documentaire génèrent la mise en œuvre de savoir-faire particuliers. Qu’en est-il dans le quotidien du musée ? Comment la théorie rejoint-elle la pratique ? Quelles modalités opérationnelles sont mises en place ?
S’appuyant sur l’expérience croisée des musées de Strasbourg, cette formation a pour but de donner aux participants des outils et des exemples de bonnes pratiques transposables dans leur quotidien pour fluidifier les opérations de régie. Une alternance entre exposés et rencontres avec des professionnels de la régie ainsi que des mises en situation permettra à chacun de s’approprier les contenus proposés.
Coordonnateur : Ludovic Chauwin, régisseur des collections, département de la régie des collections, direction des musées, direction de la culture, Ville de Strasbourg
Public concerné : régisseurs d’œuvres d’art, conservateurs du patrimoine et des bibliothèques, chargés d’études documentaires, attachés de conservation, assistants de conservation, responsables de collections patrimoniales, professionnels du patrimoine d’Etat, des Collectivités territoriales et du secteur privé.
Prix : 870 euros / nombre de places : 30
Candidatures pour le DU Delphine Lévy –
Présentation du DU
Depuis 2022, la Fondation de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne héberge une nouvelle chaire conçue en hommage à l’action de Delphine Lévy, fondatrice et directrice générale de Paris Musées jusqu’à sa disparition prématurée en 2020. La Chaire Delphine Lévy est consacrée à des actions visant à favoriser l’accès le plus large possible aux collections des musées et au patrimoine culturel. La Chaire a permis la mise en place d’un diplôme universitaire (DU) inédit dans le champ de l’enseignement supérieur, qui se propose d'être un espace de transmission d’outils et de méthodes pluridisciplinaires, mais aussi de discussion sur la construction d’une culture de l'accessibilité à tous les niveaux des institutions patrimoniales. À ce titre, il s’adresse aux professionnels et futurs professionnels de ces institutions.Validé en un an, le DU accueille à parité des étudiants en formation initiale, qui le suivent en complément de leur Master 2 ou de leur doctorat, et des professionnels dans le cadre de la formation continue, afin d’encourager le partage d’expérience et la construction d'un réseau. Il fait intervenir des professionnels du
secteur et des chercheurs de différents champs lors de cours théoriques, de visites sur le terrain et de workshops hors les murs. Les activités liées à ce DU représentent environ 100 heures sur l’année académique aménagées de manière à être compatibles avec une activité professionnelle, le suivi d’un Master 2, ou les recherches doctorales. Elles requièrent toutefois motivation, capacité de travail et aptitude à l’échange.
Composer son dossier de candidature :
- Curriculum vitae
- Lettre de motivation
- Lettre de recommandation d’un enseignant-chercheur
Plus d'information dans le document ci-contre
Conférence annuelle du comité international ICOM GLASS
Le thème de la conférence annuelle du Comité international pour les musées et collections de verre - GLASS - est "Le verre au Tyrol".
Mag. Christina Zenz, chef intérimaire du département de l'art avant 1900 dans les musées d'État du Tyrol à Innsbruck / Dr. Christina Wais-Wolf, Corpus Vitrearum Österreich, Österreichische Akademie der Wissenschaften / Institute for Habsburg and Balkan Studies, Milan Hlaveš, membre du conseil d'administration et Eva-Maria Günther, trésorière du Comité du verre de l'ICOM, ont organisé cette réunion et nous ont préparé un programme de visites varié.
A Innsbruck, le musée d'art populaire tyrolien accueillera deux sessions de communications et l'assemblée générale annuelle d'ICOM Glass. Le programme comprend des visites de la collection de verre Strasser (château d'Ambras), du dépôt du musée et des ateliers de restauration des musées d'État du Tyrol, ainsi que des excursions à Hall, Kramsach, Rattenberg, Kufstein et Wattens, où l'on fabrique de la verrerie tyrolienne depuis plusieurs siècles.
Frais de participation : environ 100 euros.
Comme les années précédentes, des présentations de 15 minutes sont également proposées. Si vous souhaitez faire une présentation, veuillez contacter l'adresse électronique suivante : ruriko.tzchida@gmail.com
La date limite de soumission des titres et des résumés est fixée au 20 juin. Nous remercions tous les membres qui ont déjà soumis des articles.
Programme ci-joint
Conférence annuelle du comité international ICOM GLASS
Le thème de la conférence annuelle du comité international pour les musées et collections de verre - GLASS - est "Le verre au Tyrol".
Mag. Christina Zenz, chef intérimaire du département de l'art avant 1900 dans les musées d'État du Tyrol à Innsbruck / Dr. Christina Wais-Wolf, Corpus Vitrearum Österreich, Österreichische Akademie der Wissenschaften / Institute for Habsburg and Balkan Studies, Milan Hlaveš, membre du conseil d'administration et Eva-Maria Günther, trésorière du Comité du verre de l'ICOM, ont organisé cette réunion et nous ont préparé un programme de visites varié.
A Innsbruck, le musée d'art populaire tyrolien accueillera deux sessions de communications et l'assemblée générale annuelle d'ICOM Glass. Le programme comprend des visites de la collection de verre Strasser (château d'Ambras), du dépôt du musée et des ateliers de restauration des musées d'État du Tyrol, ainsi que des excursions à Hall, Kramsach, Rattenberg, Kufstein et Wattens, où l'on fabrique de la verrerie tyrolienne depuis plusieurs siècles.
Frais de participation : environ 100 euros.
Comme les années précédentes, des présentations de 15 minutes sont également proposées. Si vous souhaitez faire une présentation, veuillez contacter l'adresse électronique suivante : ruriko.tzchida@gmail.com
La date limite de soumission des titres et des résumés est fixée au 20 juin. Nous remercions tous les membres qui ont déjà soumis des articles.