Signé le 26 novembre 1990 par les gouvernements du Canada et de la France, l’Accord France-Canada vise à :

• établir et maintenir des liens privilégiés et durables entre les institutions muséales du Canada et de la France

• améliorer les compétences des professionnels des musées grâce à l’échange de bonnes pratiques,

• optimiser la mise en œuvre de projets conjoints.

En France, la coordination de ce programme intergouvernemental a été, dès l’origine, confiée au Ministère de la culture, et plus particulièrement à la Direction des musées et au Département des affaires internationales. En 1996, le Ministère en charge de l’éducation nationale, puis en 2006 le Ministère de la défense et des anciens combattants se sont associés à l’Accord afin d’en faire bénéficier leurs propres institutions muséales. Au Canada, depuis 2005, le Ministère du patrimoine canadien administre l’Accord dans le cadre du Programme d’Aide aux Musées (PAM). Depuis 1990, près de 600 musées, universités et centres de recherche ou de conservation, français et canadiens, et plus de 1000 professionnels ont pu développer des expertises et des projets avec l’appui de l’accord, dans des secteurs aussi divers que la conservation, la restauration, l’inventaire, la recherche, la formation et le perfectionnement professionnels, l’organisation de colloques ou séminaires, la production de documents multimédia, l’expérimentation, l’innovation, etc.

Concrètement, l’accord apporte une contribution financière à la réalisation de projets de coopération et d’échanges mais il ne peut couvrir l’ensemble des dépenses figurant au budget. Il permet avant tout de prendre en charge les frais de voyage et de séjour. En revanche, l’accord ne prend en charge ni la réalisation ni la circulation des expositions.
Une attention particulière sera portée aux projets qui concernent : les relations entre science, recherche et société, par exemple l'impact de la culture scientifique, technique et industrielle dans la construction de l'esprit critique, le rôle des institutions muséales face au désordre informationnel, les démarches participatives, la complémentarité entre les dispositifs de médiation présentiel et distanciel, les interactions entre acteurs de la recherche et musées, l'élargissement et la diversification des publics, le patrimoine scientifique et technique contemporain, les collections issues de l’enseignement supérieur et de la recherche, etc.

Organismes admissibles

• Les musées (institutions muséales répondant à la définition élargie de l’ICOM dans ses statuts et dans son règlement intérieur révisés en 2017).
• Centres de culture scientifique, technique et industrielle, planétariums, jardins botaniques, etc.
• Établissements d’enseignement supérieur développant des filières ouvrant sur les métiers spécifiques des musées et sur la muséologie.
• Associations ou regroupements d’institutions muséales, instituts ou centres de recherche sans but lucratif spécialisés dans un ou plusieurs domaines de la muséologie.

Un partenariat avec un pays tiers peut également figurer dans un projet élaboré conjointement par des institutions françaises et canadiennes.
Du côté canadien, à l’exception des six musées nationaux, tous les musées constitués en société sans but lucratif sont admissibles. Les institutions canadiennes d’enseignement supérieur ou de recherche en muséologie ne peuvent être « porteuses » en tant que telles, mais peuvent être associées aux projets.

Date limite de dépôt des dossiers : 31 août 2022

Composition du dossier :

• Descriptif et objectifs du projet (partenaires, résultats attendus, indicateurs envisagés pour l'évaluation du projet, publics visés...)

• Coordonnées du porteur de projet français et du porteur de projet canadien,

• Entente de coopération signée par les 2 parties (modèle à télécharger),

• Budget total en euros et en dollars canadiens (modèle à télécharger) ; avec les autres soutiens financiers attendus (collectivités territoriales, ministère, secteur privé),

• Calendrier détaillé de l’ensemble de l’opération et des missions, ; préciser les mesures envisagées pour valoriser les résultats auprès de la communauté muséale.

• CV et expérience éventuelle en matière de coopération internationale.

Engagement des porteurs de projets :

• Fournir un rapport final dans les trois mois suivant la fin d’exécution du projet,

• Valoriser les acquis du séjour (conférences, participations à des séminaires, publications…)  

• Mentionner l’appui apporté par l’Accord dans tout document public.

Financement

• Frais de voyage : Les billets d'avion des bénéficiaires de l'Accord sont pris en charge par le pays d'origine. Les frais de transport à l'intérieur du pays hôte sont pris en charge par celui-ci.

• Frais de séjour : En France, le participant reçoit une indemnité journalière de 120€ en région et de 140€ à Paris incluant l'hébergement et les frais de restauration. A titre indicatif, les montants en vigueur au Canada sont de 91,50$ pour les repas, 17,30$ pour les faux frais et entre 100$ et 120$ pour l'hébergement.

Envoi des dossiers

Les dossiers doivent être déposés, au plus tard le 31 août 2022, dans les deux pays : au Canada par le porteur de projet canadien et en France par le porteur de projet français.

• En France, les projets doivent être adressés au Ministère de la culture, à : Orane Proisy, Département des affaires européennes et internationales, Direction générale des patrimoines – 6, rue des Pyramides – 75001 Paris

Contact : orane.proisy[a]culture.gouv.fr – +33 (0)1.40.15.32.86

• Les projets à caractère scientifique et technique doivent de plus être adressés au Ministère de l’enseignement supérieur, de la recherche  et de l'innovation à : Anne Nivart, Direction générale pour la recherche et l’innovation – 1 rue Descartes - 75005 Paris

Contact :  anne.nivart[a]recherche.gouv.fr – +33 (0)1.55.55.82.29

• Les projets ayant un rapport avec l’histoire militaire doivent de plus être adressés au Ministère des Armées – Direction de la mémoire du patrimoine et des archives, Délégation des patrimoines culturels – 37, rue de Bellechasse – 75007 Paris

Contact : matthieu.chambrion[a]intradef.gouv.fr – +33 (0)9.88.68.65.28

Plus d'informations

L’équipe du pass Culture, une application gratuite portée par le ministère de la Culture qui encourage les jeunes de 18 ans à diversifier leurs pratiques culturelles, propose un webinaire de présentation de ce dispositif.

Vous pouvez encore vous inscrire à la session de demain mardi 4 mai 2021 à 11h00. Elle est accessible sur inscription .

INSCRIPTION

Au programme : présentation du dispositif, des outils, retours sur expérience et questions/réponses.
Plus d’informations sur le site de l’Amcsti

Propos de la rencontre
en partenariat avec l'Institut national du patrimoine

L’ingénierie culturelle occupera-t-elle une place grandissante, dans la reconstruction du musée d’après ? Très liée au départ à la politique d’aménagement (culturel) du territoire, son ambition initiale affichée était d’implanter des équipements culturels dans toutes les régions de France, comme facteurs d’irrigation de l’ensemble des populations. La première agence « d‘ingénierie culturelle » a été créée en 1986.

L’envergure et les enjeux ont évolué mais nombre de questions que se posaient les professionnels de musées restent d’actualité. Dans son « Que sais-je ? »  sur le sujet, Claude Mollard¹ rappelle qu’André Malraux aurait sans doute été aux antipodes de l’ingénierie culturelle : l’argent semblait secondaire… Cinquante ans après, on n’en doute évidemment plus : « la culture est un élément essentiel du développement, social et démocratique, mais aussi économique »².

Mi-2021, après 15 mois sans recettes d’activité, la question de l’équilibre économique des musées est dans toutes les têtes : l’UNESCO³ pointe une chute des recettes des musées jusqu’à 80% par rapport à 2019 et, notamment aux Etats-Unis, 13 % des musées ne rouvriront pas. En France, le « quoiqu’il en coûte » a évité les faillites de musées qu’on observe malheureusement dans de nombreuses régions du monde. Cependant, l’activation de gisements potentiels de recettes émerge comme un impératif, au premier rang desquels la valorisation des compétences des musées. Le rapport de la cour des comptes sur la « valorisation internationale de l’ingénierie et des marques culturelles : les cas des musées nationaux », incitait déjà, il y a deux ans, les institutions muséales à « conforter leur stratégie entrepreneuriale » et à sa suite, la commission des finances du Sénat relevait qu’il lui était « difficile de savoir si les musées maximisent la part qu’ils prennent sur ce marché ».

Quels enjeux aujourd’hui, quelle place ces activités occupent-elles dans la reconstruction du musée d’après crise ? Quels leviers mettre en place ? Quels questionnements déontologiques suscitent-elles ?

On le sait, dans les musées, « il existe une tradition de coopération internationale sans valorisation économique »⁴. Même si, dès les années 2000, forts de l’autonomie acquise lors de leurs transformations en établissements publics, les grands musées ont engagé des politiques de développement, notamment à l’international, dépassant assurément le cadre des coopérations bilatérales. L’Etat a encouragé les musées nationaux à se positionner face à l’existence d’une demande internationale forte et en croissance dans laquelle la France est « bien placée du fait de la richesse et de l’intérêt de ses collections ». Les réussites sont là,  le Louvre Abou Dhabi en tête, les centres Pompidou transitoires à Malaga, Bruxelles, Shanghai… Mais aussi Rodin, Picasso, Orsay, Universcience… sous de multiples formes : vente d’exposition clés en main, coproduction d’expositions, prestations de conseils, produits dérivés… ces actions participent d’un double objectif de rayonnement à l’international et de dégagement de ressources propres (estimées entre 1 % et 16 %)⁵.

Au-delà de ces expériences renommées, il s’agira dans notre débat d’appréhender les potentialités – et peut-être les limites – de l’ingénierie culturelle. Car, ces exemples peuvent conduire à penser qu’elle ne concerne que l’international, en tant que marché et/ou enjeu de « diplomatie culturelle », mais la part des opérations d’ingénierie culturelle sur le territoire montre que cette activité a sa place à l’intérieur des frontières. De même, outre les expositions et les « marques », toutes les compétences et tous les savoir-faire des musées sont concernés : du simple conseil à la prise en charge directe d’un projet culturel de plus ou moins grande ampleur, en passant par le management et la gouvernance, la co-construction ou encore la régie, etc…

Dès lors, la question de l’ingénierie culturelle prend une autre dimension dans le musée qui se relève de la crise et les professionnels sont fondés à s’interroger sur le périmètre de ce qui peut être valorisé dans le respect des valeurs constitutives de leur identité.

C’est le débat que nous souhaitons, qui prendra place au milieu du calendrier de réouverture des musées. Proposer ces échanges à partir de l’ICOM est stratégique dans une période de réflexions intenses sur la définition des musées, l’actualisation du code de déontologie et les questionnements à l’international sur le modèle muséal. L’enjeu de l’ingénierie culturelle dépasse celui de la recomposition des budgets des musées. Il porte sur l’identification de ce que sont les compétences propres des musées, les qualifications de leurs professionnels…. La commission du Sénat soulignait aussi que les opérateurs de formation doivent tenir toute leur place. L’organisation conjointe de cette soirée-débat avec l’Institut national du Patrimoine prend encore une fois tout son sens.

¹ Mollard Claude, L'ingénierie culturelle. Presses Universitaires de France, « Que sais-je ? », 2020, 128 pages. ISBN : 9782715402850. DOI : 10.3917/puf.molla.2020.01. URL : https://www.cairn.info/l-iingenierie-culturelle--9782715402850.htm

² Agnès Saal « Proposer les savoir-faire français à des pays portant un projet culturel », Expertise France.  URL : https://www.expertisefrance.fr/actualite?id=814711

³ Les musées dans le monde face à la pandémie de Covid 19 : https://www.icom-musees.fr/sites/default/files/2021-04/2e-rapport-unesco-musees-monde-face-pandemie-covid-19.pdf

⁴ Philippe Barbat interrogé par la commission du Sénat, page 8. 
- Rapport d’information n°568 au nom de la commission des finances du Sénat sur l’enquête de la cour des comptes sur la valorisation internationale de l’ingénierie et des marques culturelles, page 8 / URL :  https://www.senat.fr/rap/r18-568/r18-5681.pdf

⁵ Estimations juin 2019, Sophie Moati, présidente de la troisième chambre de la Cour des comptes, dans le rapport d’information n°568 au nom de la commission des finances du Sénat, page 15 

Programme

Ouvertures

•  Charles Personnaz, directeur de l’Institut national du patrimoine
•  Juliette Raoul-Duval, présidente d’ICOM France

Intervenants

• Anaïs Aguerre, fondatrice et directrice de l’agence de conseils Culture Connect
• Michèle Antoine, directrice des expositions d’Universcience
• Hervé Barbaret, directeur général de l’Agence France-Muséums
• Laurence Chesneau-Dupin, conservatrice en chef du patrimoine et directrice de LCD conseil
• Jean-Hervé Lorenzi, économiste et fondateur du Cercle des économistes
• Claude Mollard, conseiller spécial du président de l’Institut du monde arabe
• Antonio Rodriguez, président d’ICEE - Comité international de l’ICOM pour les échanges d’expositions
• Agnès Saal, Haute fonctionnaire à l’égalité, à la diversité et à la prévention des discriminations, cheffe de la Mission Expertise culturelle internationale, au Secrétariat général du ministère de la Culture

La rencontre sera animée par Juliette Raoul-Duval et Hélène Vassal et sera conclue par Christian Hottin.

Cette séance est organisée en direct sur une plateforme numérique et se tiendra simultanément en français, en anglais et en espagnol.

Liens vers la séance Zoom

Pour nous rejoindre : Lien vers la séance
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