Dans le cadre des manifestations prévues à l’occasion du centenaire de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes, qui s’est tenue à Paris en 1925, l’AMAL (Archives modernes de l’architecture lorraine) se propose d’organiser un colloque sur les arts et l’architecture au temps de l’Art déco dans la région Grand Est, en octobre 2025, à Nancy.

L’exposition de 1925, formidable vitrine pour les industries françaises, accueillit 21 pays ; parmi les pavillons français, figurait en bonne place le pavillon de Nancy et de l’Est, réalisé par les architectes Pierre Le Bourgeois (1879-1971) et Jean Bourgon (1895-1959). Cette manifestation, à l’origine de la dénomination de ce qui deviendra « l’Art déco », contribua à la diffusion de ce qu’on peut appeler un style qui, grâce à ses qualités esthétiques, continue de séduire et inspire encore de nombreux créateurs. La médiatisation de cet événement international ne doit pas faire oublier que l’Art déco ne se réduit pas à une période aussi courte. Ses manifestations sont visibles dès le début des années 1910 et se développent durant l’entre-deux-guerres et même au-delà. Tous les arts et techniques sont concernés ; l’architecture avec ses décors portés mais aussi les œuvres d’art et le mobilier. Si de nombreuses publications lui ont déjà été consacrées, peut-on aujourd’hui porter un regard nouveau ? Ce colloque souhaite susciter des éléments de réponse à cette question.

Ce colloque s’attachera ainsi à traiter plusieurs thèmes :

• La modernité et les modernités. Comment dans la région Grand Est s’articulent la modernité, l’avant-garde et l’éclectisme, sans oublier la permanence de l’École de Nancy et la forte influence du régionalisme ? Comment cette articulation évolue-t-elle au cours des années 1930 ?
• Réseaux et circulations d’influences. Sans faire un amalgame entre Première Reconstruction et architecture à l’époque de l’Art déco, une étude comparative entre villes reconstruites et aménagements nouveaux semble intéressante à mener. De même, on pourra interroger l’influence de Paris, ses architectes et ses décorateurs, tout comme ceux du monde germanique, par exemple.
• Ornementation, décor et mobilier. Quelle place pour le décor ? La période se caractérise par un éclectisme débridé et une grande variété de productions, où se mêlent innovation, références académiques et régionalistes. Cela se traduit régulièrement par des œuvres collectives, et plus généralement la mise en action de réseaux d’architectes, décorateurs, industriels d’art et artisans.
• Adaptation, conservation et patrimonialisation. Face à l’adaptation des édifices anciens aux nouvelles normes de performances énergétiques, quelle évolution pour les immeubles construits à cette époque ? De plus en plus apparaît la nécessité de recourir à des protections au titre des monuments historiques ou au label ACR (architecture contemporaine remarquable) et à des références dans les documents d’urbanisme.
• Élargissement géographique. Si des villes importantes, comme Nancy et Reims, sont bien connues pour l’importance des immeubles construits à cette époque, il ne faut pas oublier des localités plus petites comme Vittel, Baccarat ou Longwy et des banlieues, Laxou ou Villers-lès-Nancy, entre autres. Des comparaisons avec les réalisations dans des pays limitrophes ou d’autres départements, y compris les départements d’Outre-mer et les colonies -Casablanca en offre un exemple intéressant- sont souhaitable

Les propositions de communication, d’une vingtaine de lignes accompagnées d’une brève biographie, sont à faire parvenir à :

AMAL, 29 rue du Haut Bourgeois 54 000 Nancy, contact@amalorraine.fr

Au plus tard le 31 décembre 2024.

Le comité scientifique se réunira courant janvier 2025 et communiquera sa réponse.

Le comité international de l'ICOM pour les musées et collections d'instruments de musique - CIMCIM est ravi d'annoncer un prochains webinaire d'une heure (plus questions-réponses) sur la recherche de provenance - un panel d'experts sur la provenance ( mercredi 4 décembre 2024 ) 

Panel d'experts en application de la loi : mercredi 4 décembre 2024, de 17h00 à 18h00, heure de Paris (CET/UTC+1) :

• Tiziano Coiro, coordinateur de l'Unité des œuvres d'art d'Interpol
• Davide Fabbri, Commandement des Carabiniers pour la protection du patrimoine culturel, adjudant-chef
• Christopher McKeogh, agent spécial, FBI, équipe des crimes liés à l'art

Le lien sera annoncé avant l'événement.

Le comité international de l'ICOM pour les musées et collections d'instruments de musique - CIMCIM est ravi d'annoncer un prochains webinaire d'une heure (plus questions-réponses) sur la recherche de provenance - un panel d'experts sur la provenance ( mercredi 13 novembre 2024 ) 

Panel d'experts sur la provenance : mercredi 13 novembre 2024, de 16h00 à 17h00, heure de Paris (CET/UTC+1) :

• Antonia Bartoli, conservatrice de la recherche sur la provenance, galerie d'art de l'université de Yale et ancienne conservatrice des spoliations, British Library
• Lea Grüter, spécialiste de la provenance, Rijksmuseum
• Victoria Reed, conservatrice Sadler pour la provenance, Musée des beaux-arts de Boston

Pour suivre le webinaire :

Rejoignez-nous depuis un PC, un Mac, Linux, iOS ou Android :

 https://yale.zoom.us/j/96955619925?pwd=wRIEMo8gYePgznbtu7WL0T0FlDI2qV.1

Mot de passe: 000902

ID de la réunion : 969 5561 9925

Du 10 au 12 septembre 2025, cette formation d’application s’appuie sur un chantier des collections en cours afin d’apporter aux stagiaires les méthodologies et expériences de la mise en œuvre et du suivi d’un chantier en vue d’un transfert de collection.

Un chantier des collections reste une opération exceptionnelle pour une institution permettant de traiter « en masse » un ensemble d’objets avec un objectif bien défini.

Le chantier réalisé en vue d’un transfert de collections possède ses propres spécificités et dépend du contexte de l’institution et des besoins des collections. Il nécessite des moyens exceptionnels (humains, financiers et techniques) qu’il faut bien évaluer en amont si on souhaite le mener à bien. 

Au travers de ces trois jours de formation, nous verrons des exemples de chantiers réalisés en vue d’un transfert de collections : des chantiers réalisés en interne dans de petites institutions à des chantiers de grande ampleur réalisés avec l’appui de prestataires. En nous appuyant sur des exemples récents de chantiers des collections dans le cadre de projets de rénovation, nous aborderons, de manière théorique et pratique, toutes les étapes nécessaires à la réalisation du chantier : de la définition des besoins et la rédaction du cahier des charges à sa mise en place puis les spécificités de son déroulement (adressage, organisation spatiale, interventions nécessaires, acteurs…). Des professionnels, ayant participé à la conception ou réalisé des chantiers à différentes échelles, en interne ou avec des équipes externes, partageront leurs expériences et répondront aux questions des participants.  

Public concerné

Professionnels du patrimoine d’Etat, des collectivités territoriales et du secteur privé : conservateurs du patrimoine, attachés de conservation, assistants de conservation, chargés d’études documentaires, régisseurs, préventistes, agents d’accueil, agents de surveillances et d’entretiens, restaurateurs, techniciens, responsables de collections patrimoniales.

Coordination pédagogique

Frédérique Vincent, consultante en conservation préventive, restauratrice d’objets ethnographiques

Modalités d'inscription

Lire les conditions d'inscription

Lorsque votre bulletin est complété et signé, il doit impérativement être adressé par courrier électronique à : Sandrine Erard, service de la formation continue des conservateurs du patrimoine
Tél. : 01 44 41 16 51 – sandrine.erard@inp.fr

Le service de formation reviendra ensuite vers vous pour vous indiquer la suite donnée à votre demande.

Inscriptions

Sujet 

L’intelligence artificielle (IA) est souvent perçue comme une technologie récente, pourtant, ses fondements remontent à la célèbre conférence de Dartmouth en 1956, où les bases de cette discipline ont été posées. Dès les premières avancées, les musées ont saisi l’intérêt d’explorer l’IA pour la gestion des collections.

Aujourd’hui, les applications de l’IA ne se limitent plus à la gestion des collections. L’enjeu est désormais de conduire sa propre réflexion stratégique IA, en accord avec les enjeux de la responsabilité sociétale des entreprises (RSE) non négociables, pour gagner en agilité et résilience.

Dans ce contexte, comment les institutions culturelles et muséales intègrent-elles l’intelligence artificielle ? Si elles le font, comment accompagnent-elles leurs équipes, tant dans leurs pratiques professionnelles quotidiennes, que pour personnaliser la communication ou enrichir les expériences des visiteurs ? Comment appréhender les bénéfices ou les freins de ces nouveaux outils d’intelligence artificielle générative dans le marketing, la communication, la médiation ? Quelles questions est-il nécessaire de se poser pour démarrer ?

Au cours de ce workshop proposé par l’Ocim dans le cadre du salon Museum Connections, nous allons explorer ensemble comment l’IA peut améliorer l’efficacité des processus internes, mais aussi enrichir vos initiatives culturelles. Il sera l’occasion d’éclaircir les questionnements d’ordre éthique, sociétal et juridique. Un panorama d’outils en termes de produits ou de services sera l’occasion de soulever les appréhensions entendues et de partager des solutions dans les entres communautés professionnelles.

Places limitées à 15 personnes

En savoir plus

L'appel à candidatures pour TheMuseumsLab 2024 est ouvert. Le thème global du programme 2025 est : "Colonialisme et résistance"

Le programme, qui en est à sa cinquième année, est organisé et mis en œuvre conjointement par le DAAD et le Museum für Naturkunde Berlin et financé par le commissaire du gouvernement fédéral à la culture et aux médias et le ministère fédéral allemand des affaires étrangères.

TheMuseumsLab est un programme pionnier d'échange de connaissances en vue d'un apprentissage commun et d'une formation continue sur l'avenir des musées en Afrique et en Europe. Il est destiné aux professionnels des musées, du patrimoine, de l'histoire, des arts et de la culture. En tant que plateforme de partage d'expertise et de perspectives, TheMuseumsLab vise à construire des réseaux solides et durables pour contribuer à la transformation des musées. Le programme comprend trois modules de séminaires (en ligne et sur place à Berlin et Addis-Abeba) ainsi que de courtes résidences dans des musées partenaires africains et européens.

Pendant le programme, des visites des lieux historiques en rapport avec le sujet en Allemagne et en Éthiopie sont prévues. Il sera question d'examiner les moyens pour mettre en place des espaces de résistance dans les pratiques d‘exposition et d'explorer des approches sur la façon de traiter l‘héritage du colonialisme dans les musées d‘aujourd‘hui.

Candidatez

Les candidatures doivent être soumises via la base de données des bourses du DAAD sur le portail du DAAD avant le 25 novembre 2025.  

Si vous avez des questions, n'hésitez pas à contacter mlab.berlin@daad.de.